Desde NOCTURNOLOGÍA en RedAragón nos llega una iniciativa muy interesante que parte de la archiconocida revista ZUM!
Música pintada: Varios artistas pintarán en directo lo que les sugieren canciones de la última década de grupos como Franz Ferdinand, The White Stripes, The Flaming Lips y otros más, en distintos bares de la zona situados en las calles de La Paz y Moliner.
Fiesta SINESTESIAS tendrá lugar este sábado 19 a partir de las 23 horas. No dejéis de pinchar este enlace para tener toda la información sobre los artistas que participan en este evento, los bares en los que tendrá lugar así como los horarios y las canciones.
La Lonja exhibe desde este ´viernes día nueve la muestra de Pepe Cerdá “El oficio de pintar”:
La Lonja, Plaza de las Catedrales, Zaragoza
De 10:00 a 14:00 y de 17:00 a 21:00h.
Del 9 de Octubre al 22 de Noviembre de 2009
Entrada gratuita.
Entre los pintores aragoneses de la generación de los ochenta, que protagonizaron, junto con sus colegas dedicados a otras disciplinas, la extraordinaria eclosión artística que se desarrolló en nuestra comunidad y en toda España durante dicha década, hace años que viene destacando por méritos propios, en virtud de la relevante singularidad de su trayectoria y sus propuestas (que han permanecido siempre, con algún deslizamiento de naturaleza relativamente conceptual, en el ámbito de la figuración), el pintor Pepe Cerdá (Buñales –Huesca–, 1961), cuya sorprendente eficacia expresiva, aliada con una personalidad desbordante que se trasluce en la contenida exuberancia de los relatos y las imágenes que pueblan su pintura de los últimos años, le han situado en un lugar muy destacado entre los artistas españoles actuales, a lo que sin duda también contribuye la cada vez más consistente proyección de su trabajo en otros países, sobre todo en Francia, Holanda y Suiza.
Desde las obras simbolistas y mitológicas de sus primeras exposiciones zaragozanas (con las que obtendría en la década de los ochenta un premio nacional de dibujo y otro de pintura concedidos por el Ministerio de Cultura), pasando por las propuestas informalistas (primero rigurosas en lo formal y lo matérico, y enseguida transidas de figuras latentes o subsumidas y de múltiples trampantojos que actuaban como verdaderas cargas de profundidad) que se derivaron de su estancia durante dos años en la Casa de Velázquez de Madrid y tuvieron una fecunda continuidad a lo largo de sus primeros años en París –donde residió de 1990 a 1997, abriéndose caminos que sigue frecuentando desde entonces– y por la progresiva recuperación de las temáticas relacionados con la mitología y la historia sagrada (lo que también supuso un decidido regreso a la figuración sin paliativos, tanto más depurada y sintética y personal cuanto más avanzaba en la convicción de su pertinencia por encima y más allá de cualquier moda u oportunismo fácil), hasta llegar a la práctica casi vindicativa de una refundada pintura de historia con base fotográfica y protagonistas recientes, para desembocar desde los primeros años del nuevo siglo en la constante y a veces fervorosa dedicación al paisaje y los retratos que ha venido desarrollando hasta hoy mismo, la pintura de Pepe Cerdá se caracteriza y distingue por ese vigor directo y esa incontestable autenticidad y esa eficacia plástica y esa inefable contundencia emocional que sólo se pueden conseguir entregándose con absoluta convicción y sin condiciones previas al azaroso, inagotable y placentero oficio de pintar.
En esta exposición de sus pinturas más recientes, Pepe Cerdá nos ofrece de nuevo (con la desenvoltura técnica y la arrolladora facundia y la timidez emocionada cuanto encubierta que han distinguido siempre su obra y su personalidad) esos centelleantes tiovivos varados en el tiempo y esos escaparates que acaso reproducen los gozos y miserias del universo mundo y esas gasolineras donde nada sucede pero la vida pasa inconteniblemente y esos paisajes hondos brotando de la luz o la memoria y esos raros retratos ecuestres con tractor y esa tan peculiar como imprevista galería de los oficios y ese ligero friso inacabado de múltiples retratos donde algunos amigos o vecinos o colaboradores puntuales cobran vida perenne en gestos, carnaciones, vestimentas, miradas que resumen al fin y justifican, sin conciencia de hacerlo, la vida y la pintura para siempre, suponiendo que puedan existir plazos tan largos.
Rafael Ordóñez Fernández
Fuente www.redaragon.com
La artista zaragozana Maite Ubide, dedicada plenamente al grabado, presenta el trabajo de los últimos 20 años. La inauguración tendrá lugar el próximo jueves 8 de octubre en el Palacio de Montemuzo.
El pasado día 29 de septiembre se inauguraron en la galeria de arte Salduba dos exposiciones; una del pintor aragonés Gabriel Portolés, que pinta al temple y es conocido como el gran retablista del siglo XXI, y otra del Escultor argentino Miguel Ángel González, conocido por la fuerza expresiva de sus obras. Son dos maestros de su arte, de su técnica y sobre todo, maestros en el domino del dibujo.
Gabriel Portoles
Uno de los secretos de la obra de este pintor aragonés, radica en el color, en las transparencias que alcanza gracias a la utilización de la técnica del Temple al huevo. Portoles ha rescatado y recuperado, una vieja técnica consumada, que ha renovado y ha hecho suya. Fue discípulo del maestro Jorge Alumá, quien le enseño todo sobre el retablo y la alquimia del temple. En sus obras puede conseguir diversas tonalidades y texturas con colores brillantes, transparentes, en especial los amarillos, ese amarillo que caracteriza su trabajo. Los matices están logrados con el color muy diluido y por superposiciones. Pinta con ritmos geométricos a través de un dibujo altamente descriptivo. El pintor aragonés ha expuesto en numerosas ocasiones, tanto en nuestro país como en Francia, Alemania y los Estados Unidos. Su obra esta presente en colecciones importantes dentro y fuera del país.
Es creador de un mundo especial y mágico. Convierte a cada uno de sus retablos en una admirable muestra de las posibilidades que el realismo confiere al arte. La exposición etará abierta hasta el 19 de Octubre.
Miguel Ángel González
Escultor argentino que trabaja el hierro, y a través de ese metal expresa movimiento, emoción, esfuerzo, angustia, desesperación. Sus trabajos son piezas de hierro que palpitan, que transpiran mil emociones, que expresan el sentir del escultor. Miguel Ángel González cuenta con una trayectoria larga, llena de éxito y reconocimiento con exposiciones entre Argentina, Francia, Holanda y España, prueba de ello son las obras monumentales que tiene en muchos espacios abiertos de diferentes ciudades. El artista argentino ha traído trabajos que nos invitan a la reflexión.
La muestra podrá contemplarse hasta el 29 de Noviembre.
Galería de Arte Salduba
C/ Madre Vedruna, 5
El próximo miércoles 23 de septiembre tendrá lugar la presentación del futuro Centro de Arte y Tecnología de Milla Digital.
Invitados de excepción nos acercarán este nuevo proyecto en la ciudad. A continuación podéis ver el programa:
19.00: Mesa técnica de expertos: “Arte y tecnología como motores de las nuevas industrias creativas”.
Con la participación de:
• José Ramón Alcalá, catedrático de la Universidad de Castilla-La Mancha,
y director del Museo Internacional de Electrografía de Cuenca (MIDE).
• David Cuartielles, profesor de la Universidad de Malmoe (Suecia).
• Pedro Soler, director técnico de Hangar, centro de artes visuales (Barcelona).
• Roberto Gómez de la Iglesia, gerente del Grupo de Gestión Cultural Xabide (San Sebastián).
20.00: Presentación del proyecto del Centro de Arte y Tecnología de Milla Digital. Intervendrán:
• Juan Alberto Belloch, alcalde de Zaragoza.
• María Colomer, arquitecta y directora del equipo redactor.
• Jerónimo Blasco, consejero de Cultura y Grandes Proyectos del Ayuntamiento de Zaragoza.
Presentación Centro de Arte y Tecnología
Miércoles, 23 de septiembre de 2009
19:00 horas- 21:00 horas
Salón de Actos del Edificio Seminario del Ayuntamiento de Zaragoza
Vía Hispanidad 20
Zaragoza
De manera sucesiva a la presentación del Centro de Arte y Tecnología de Milla Digital , tendrá lugar el próximo jueves 24 de septiembre, a las 20 horas, un espectáculo audiovisual interactivo en el Digital Water Pavilion (DWP) (Avda. Francia s/n).
Este evento surge de la colaboración entre el Ayuntamiento de Zaragoza, la Fundación Zaragoza Ciudad del Conocimiento, y dos innovadoras empresas aragonesas surgidas como spin-off de la Universidad de Zaragoza: ARSTIC Audiovisual Solutions y LS Luz.
El espectáculo será precedido por una explicación de las innovadoras tecnologías en uso en el DWP, a cargo de la empresa LS Luz, y de las nuevas funcionalidades en uso en el mismo, y en las cortinas de agua interactivas que la integran, a cargo de la empresa Arstic Audiovisual Solutions.
Posteriormente se realizará el espectáculo audiovisual interactivo “Renacimiento”, animado por los expertos de Arstic y el creador artístico ‘MzW!!’.
Este acto se enmarca dentro del espíritu de innovación y creatividad que desprende el DWP, así como el propio Centro de Arte y Tecnología, embrión del futuro Campus Milla Digital. La entrada será libre y gratuita.
“No cortado, no pegado, solo plegado”, ese es el lema bajo el cual se presenta una muestra única de papiroflexia en el Centro de Historia de Zaragoza. Organizada por el Grupo Zaragozano de Papiroflexia y comisariada por Jorge Pardo, reúne el trabajo de más de cien artistas de 18 países diferentes.
El arte del plegado es una original exposición compuesta por más de 250 piezas y divida en tres salas:
- “Unión de dos Tradiciones: oriental y occidental”, donde se pueden ver figuras de asociaciones españolas de papiroflexia y de importantes maestros orientales como Yoshizawa y Yoshihide Momotani.
- “El Origami en el Mundo”, donde se muestra el desarrollo mundial de la papiroflexia, que vivió un gran auge en los años 70
- “Nuevas Tendencias”, que reúne las propuestas más innovadoras dentro del plegado del papel entre las que destacan las del Centro Francés de Investigación del Plegado (CRIMP).
La exposición se completa con la proyección de un vídeo donde se explica paso a paso el proceso completo de la técnica del origami. Además, se ha puesto en marcha un taller de papiroflexia y una tienda con el material necesario para los que quieran practicar este arte.
Centro de Historia de Zaragoza
18 septiembre – 22 noviembre
Martes-Sábado 10-14/17-21 h.
Domingo 10-14 h.
Entrada libre
La librería El Pequeño Teatro de los Libros y Jose Herrera os invitan a
la inaguración de la exposición “Retratos, lo nunca visto”, el día 21 de
Septiembre a las 20:30h.
Durante los meses de Septiembre y Octubre podremos disfrutar de la
exposición que engloba el trabajo de los últimos años de la autora.
Jose Herrera muestra una colección de dibujos hechos en trazo rápido y al vuelo, que surgen de las entrevistas a personajes de los distintos
ámbitos de la cultura Aragonesa en televisión, como por ejemplo el
programa “Borradores” que presenta Antón Castro, en Antena Aragón los
domingos por la noche.
Librería El Pequeño Teatro de los Libros
Silvestre Perez 21
Zaragoza
Este fin de semana se celebra en Zaragoza la VI edición de La Carrera del Gancho, evento en el que el céntrico barrio vive una interesante transformación artística.
Hoy viernes 18, a partir de las 21.00h comienza el encuentro ENGANCHARTE cita previa a la carrera del gancho donde varios artistas se reúnen en el albergue de la c/ Predicadores del barrio de San Pablo.
El próximo día 20 entre las 11 y las 20 horas tendrán lugar diversas transformaciones y actividades para todos los públicos en la zona y a partir de las 20.30h tendrá lugar la clausura y acción final.
La Galería de Arte Salduba inauguró el martes 1 de Septiembre la exposición Anuario 2009-2010.
Esta gran muestra reúne el trabajo de una larga lista de artistas de gran prestigio nacional e internacional. En esta exposición se exhibirá una obra por artista, tanto pintores como escultores que pasaran por la galería Salduba durante la nueva temporada.
También se presentó el libro “Anuario Temporada 2009-2010”. Dicho Anuario contiene la programación expositiva con imágenes y críticas de la obra de todos los artistas que conforman el magnífico equipo de creadores del Grupo de Arte Escola y que se ha incrementado con la suma de nuevos artistas de gran talento.
Esta exposición estará hasta el 28 de septiembre.
C/ Madre Vedruna, 8